第1101章：新片发布会（1 / 2）

当所有人都以为孟轻舟新片的女主，是在芭莎慈善夜大出风头的刘思思的时候，万倩翩翩然的出现在了万重山的新闻发布会上；

一左一右坐着的，则是两位男主，周闰发和段意宏；

而在孟轻舟的身边，还坐着一位对内地记者来说不算熟悉的身影，香港鬼才编剧、导演庄闻强；

和原版导演合作，这是孟轻舟自己都没想过的事，据英皇杨总坦言，这是三年前庄闻强看过老孟的剧本后，向他毛遂自荐的结果；

“孟导，《红海行动》目前的票房是22亿，距离下映还有20天左右，你觉得有希望超过30亿吗？”

“呵呵，我当然是希望票房越高越好了，应该还是有希望吧。”

“孟总，按以前你的习惯，几乎都是每年一部电影的节奏，为什么感觉从去年开始，你的创作又有了新的激情，是什么原因让你作出了改变呢？”

“不是说我懒吧，哈哈哈，也不是习惯，只是没有合适的剧本，去年和今年运气比较好，碰到了几个好本子，确实很心动，所以勤勉了些，大家如果不习惯的话，我可以继续宅家里的，没问题！”

“哈哈！”

“孟导你说笑了，不少人盼着你多拍片呢！”

记者们确实很兴奋，以往老孟开新戏，就连开机发布会都是遮遮掩掩的，邀请的，也是相熟的一些媒体，这次居然能提前召开新片发布会，不管怎么说，大家都有头条了；

“孟导，记得你以前最爱的是都市题材，从搜索开始，你逐渐改变风格，去年拍了《红海行动》，这次又会尝试警匪片，能讲讲原因吗？”

警匪片，历来不是国产电影的聚焦点，原因嘛，大家都心知肚明；

孟轻舟在开拍前，特地找了曹保品交流，收获不小；

老曹认为，所有的警察题材，拍的是正义必胜，热血永存，被记住的，却都是剧情里边形态各异，不按套路行走的人。

这些人或许还未必是警察，看过《征服》的，必然难忘孙红雷；看过《永不瞑目》的，上心的是陆毅；看过《黑冰》和《黑洞》的，近20年后，还是会对王志文和陈道明诠释的“花式变态”和“犯罪动机”，记忆犹新。

警察典型形象和犯罪分子典型形象的成功，得占一样，以罪案破获为主的警察职业剧，才算得上名副其实的杰作。

孟轻舟在去年就公开了自己新片的类型，很多影迷还担心剧本能不能过审，如今既然都举行新片发布会了，向来剧本是没问题的了；

说道警匪片，就不能不提到香港电影；

国内的影视剧从业者，应该基本同意这样一个事实，就内地和香港来说，警察职业剧的类型热度，在创作和市场两端，以及不同的年代，几乎从来没有式微和边缘过。

所有关于职业的悲欢离合，在电视剧和电影的两栖取材范围里，只有警察的故事，来了去，去了来，反反复复。

这不难理解。生活里，“警察抓贼”，在孩童的疯跑打闹里，是最受欢迎的cos设定，我们或者我们的孩子，都曾鼻涕啷当，在小伙伴堆儿里，傻乎乎站队过这种拟人化的安排。

1980年以后出生的男人们更会了解，射击类电竞游戏第一次的全球流行，不是开山大作《三角洲部队》，而是依托警匪为符号意义，展开激烈对抗的《terstrike-反恐精英》。

香港导演曾经擅长拍各种类型片。量变导致质变，香港电影最繁荣的时期，产量最大的恐怕就是各种类型的烂片，其次是质量平平的一些商业片平庸之作。

能够进入你眼的自然都是精品，而有些片你光听名字就知道是烂片了，这种才是绝大多数。

警匪片最初发展初期，麦当雄《省港奇兵》这种男盗女娼的片子。大陆能拍？

大陆也不是没拍过男盗女娼，以上世纪八九十年代一些严打案件为原型，不乏各地方电视台省公安厅协作的刑侦片。

香艳如《红蜘蛛》，高质量如《重案六组》。也有根据小说改编，打黑缉毒反腐等题材的经典作品《黑冰》《黑洞》《征服》。

既满足观众寻求刺激和猎奇心理，又能升华主题，弘扬社会主义核心价值，现在过不了审。

内地除了限制多，也缺乏拍警匪片的文化。

香港很大，大到非常国际化。香港也很小，小到人与人之间特别拥挤。在香港这个狭小的空间里，遍地香港本土人、内地人、三哥、菲佣、洋鬼子、日本人……人和人之间的文化差距特别大，但人和人之间的距离却特别小。不同的人天天接触，就会产生摩擦与纠纷，有纠纷就会有警察的故事。

香港的历史与文化传承也注定他适合拍警匪片。作为一个共和国、民国、境外势力多方角逐的地区，香港光鲜的角落里总有谁也管不了的灰色地带。警匪故事拉开来可以讲十日十夜，有五亿贪官雷洛探长、有绑架李首富的张子强、有拿ak47突突突打劫金铺的叶继欢，更别说香港娱乐圈大老板xhq就出身于帮会。

观众喜欢在大银幕上看到这些紧张刺激的情节，激烈的人物冲突，乃至拳拳到肉的打戏；

首先，不仅仅是警匪片会打打杀杀，所有以“动作”为主要看点的类型片都会打打杀杀。香港电影中的功夫片、武侠片、英雄片，好莱坞电影中的谍战片、科幻片，日本的剑侠片，甚至内地的军事动作片不也是“打打杀杀”么？但观众会觉得《007》、《复联》不好看么？有人会觉得《战狼2》不香么？所有以正邪对抗，以及暴力和血腥为卖点的商业电影都不可避免要“打打杀杀”，这是由观众的需求和电影的天然属性决定的，不是创作者的主观意愿所能左右的。

打斗、武器、枪械、追逐、飞车、爆炸……作为视觉艺术，所有以“动作”为核心元素，以暴力、血腥为卖点的类型片都会引发绝大部分观众的强烈观影欲望，只不过相对而言，警匪片可能更直白一些，对这些元素的美化效果要弱一些罢了。

其次，警匪片是诞生最早，历史最悠久的类型片之一，不仅仅是香港电影喜欢拍警匪片，好莱坞也喜欢拍警匪片，日本、韩国都喜欢拍警匪片，而且可以想象的是，即便有着极其严苛的审查制度，在不久的将来，内地也会涌现出大量的警匪片。

因为这是老百姓“喜闻乐见”的片种，而追求票房是商业电影最大的目的，只要观众喜欢，就一定会有人去拍。

警匪片不仅仅只有“打打杀杀”，“打打杀杀”只是警匪片所有卖点中其中的一个而已。

以港片为例，主题层面：有正邪对抗(《黑金》)、团队精神（《飞虎雄心》）、牺牲精神（《拆弹专家》）……角色层面：有卧底的身不由己（《龙虎风云》）、卧底的无间轮回（《无间道》）、警匪之间的惺惺相惜（《喋血双雄》）、警匪之间的灰色地带（《野兽刑警》）、反体制的英雄（《冲锋队之怒火街头》）……；故事层面：有斗智斗勇(《暗战》)、悬疑破案(《神探》)、警务部门内部的权利斗争(《寒战》）……这还只是香港电影，如果扩大到全球，警匪片所能提供给观众观看的卖点就更多了。

相对而言，香港电影之所以更喜欢拍警匪片，如前文所述，一是看点多，紧张刺激，更容易卖座；二是香港警匪片本就有着悠久的历史和辉煌的成就。

香港只有弹丸之地，但香港电影在它的黄金时期，创造了全球范围内仅次于好莱坞和日本的全球第三大区域性电影市场，这是相当了不起的成绩。

而在这些商业类型片中，警匪片和功夫片、武侠片、喜剧片一样，都是中坚力量，且警匪片和喜剧片更是经久不衰的类型片片种。电影毕竟是一种高投资高风险的商业行为，相对于其他类型片，警匪片更容易卖座而且制作起来更熟练，那为什么不优先拍警匪片？

而事实也证明了这一点：《寒战》系列、《拆弹专家》系列、《反贪风暴》系列，最近这几年，将香港电影从之前的“濒临死亡”状态拉回到现在的“逐渐回暖”状态，所依靠的最大的杀手锏，不就是警匪片么？

为什么如今的香港最出彩的只有警匪片了呢？

因为香港的社会组成社会结构就决定了香港只能拍警匪片为主。

你让香港拍科幻片，一个没有高科技的地方根本没有任何想象力，能拍点卫斯理就不错了。、

你让香港拍历史片，一个没有深厚历史底蕴的地方，能拍点龙门客栈就不错了。

你让香港拍战争片，香港还是中国驻军的地方，但是香港本身政府只有2个轻型装备连，一个飞虎队，另外一个是机场特警连，都没见过大战的地方如何拍。

你让香港拍动画片，香港自身的生育率全球垫底，成本都收不回来。

剩下的只有警匪片，爱情片，情景剧，恐怖片。无疑其中警匪片销量最好。

社会结构决定他唯有警匪片能真的赚钱。