第90章 您是吃乐团长大的吧！（1 / 2）

第90章  您是吃乐团长大的吧！

        “行了，走吧，干活。”

        李景霖站起身。

        说干就干。

        电影主题曲的创作，可不是一拍脑门就能完成的。

        得反复刷电影本身，读透其中的内容，才能做出合格的主题曲。

        在路上，李景霖便给韩虹打了个电话，聊了聊这件事。

        韩虹自然乐意去办。

        当下便答应了下来。

        并且，给出了承诺。

        运作的过程中，将不会有金钱上的流动。

        李景霖自己负责将分成转换成药物，然后清点药物，转给韩虹。

        韩虹便将这些药物，实际的分发给需要的患者。

        听到韩虹这样说，李景霖也放心的挂了电话。

        坐在车上，李景霖一直在沉思。

        “阿霖，这主题曲的设计，有想法了吗？”

        “哪有这么快”

        李景霖有些失笑，微微摇头。

        “不行，必须得看电影整体情绪的基调，还需要彻底的去了解一下故事。”

        “音乐里，每一种配器的运用，每一个和弦的转换，每一种声线的搭配，都是需要服务于情绪的，而主题曲音乐，更是必须要围绕着主作品的主线来设计。”

        主题曲可没那么简单，尤其是描写故事的。

        就如《九儿》那种创作思路，哪怕是一个音在乐理上的变换，或许都是依据故事本身的发展而来的，关联性是极强的。

        具体怎么写。

        需要根据具体情况来判断。

        很快。

        一行人来到片场。

        此时，片场还在补拍一些镜头。

        是一个饰演警官的人正在补拍一些镜头。

        李景霖望过去，微微一愣。

        “小立寻？”

        “不是，是周围.只是长得有点像小立寻”

        “.世界上的另一个我？”

        回过神来，李景霖，直接来到了拍摄基地最里面的剪辑室。

        开始观看素片。

        素片，单纯就是将镜头按照剧情发展时间去拼接，还没有进行剪裁处理，没有配乐。

        不过，完全可以了解整部电影的内容。

        这运镜，也是可以表露出一些情绪的。

        李景霖这一下午，反复刷了四次。

        越刷，越能感受到其中人物眼神深处的鲜活。

        李景霖甚至产生了一种错觉。

        这黄俊演的.

        MD妙啊。

        这是他吗？

        被夺舍了？

        “差不多有想法了。”

        李景霖站起身。

        微微沉吟。

        “我需要一男一女，对唱形式会比较有烟火气，不至于太端着。”

        “题材有些压抑，这样的话，主题曲最好是给出一种情感内敛的【诉说感】，而不是多么去抒情，急切的表达情绪，那样反而会油腻起来，太浮夸。”

        “而这【诉说感】，不太适合让单独一人去演绎，这样比较难暗示电影里的各种无奈。”

        电影里，每一个角色，似乎都足够震撼。

        这么多形象，情感的交织，不是单人能够表达好的，这不是实力问题，而是在于男女不同声线的配合问题。

        “好的，我现在就去找。”

        文导点点头。

        便准备开始摇人。

        “等等。”

        李景霖挥了挥手。

        斟酌了一下，开口说道。

        “男歌手要有低音，两个人最好是擅长娓娓道来的表达，要有磁性，透亮的感觉。”

        “好，我知道了。”

        文导点了点头。

        倒是没觉得李景霖是在为难人。

        反而觉得，这真是找对人了。

        要求多，代表要求高，对乐曲负责。

        四舍五入，那就等于对电影负责。

        文导转身离开。

        而李景霖则是来到录音棚这边。

        打开电脑和编曲软件。

        手里捏着纸和笔，纸上是空白的五线谱。

        仔细想了想乐器。

        看了一眼钢琴，摇头。

        不行，钢琴的声音太空灵。

        小提琴？太华贵，前面不好用，得在情绪波澜最重的点去依靠弦乐抒情，其他的部分最好不要乱搞。

        直到目光落在吉他上。

        李景霖点了点头。

        吉他的种类有很多。

        古典吉他的尼龙弦，会让声音饱满，温暖，不会那么锐利，也不至于像钢琴小提琴那般太亮。

        暖色调音，十分适合作为主题曲的主角。

        而针对于用吉他，去表达《药神》内容这方面。

        也有了独特的想法。

        并没有率先便开始书写旋律。

        既然是要以“娓娓道来”的诉说方式演绎。

        在五线谱上写写画画后。

        李景霖便开始抱着吉他，弹奏起分解和弦。

        和弦，是一组关系音，将这些音形成音组，然后一下子弹出来。

        而分解和弦，便是一个音一个音的去将整个和弦分解。

        体现在外的音乐感上。

        那便是浪潮一般的感觉。

        上去，下来。

        一开始，李景霖便找到了最合适的和弦。

        Dm和弦。

        这个由DFA音所组成的小三和弦，是一种十分柔和的和弦。

        没有F大三和弦那么强烈的情感表达。

        更如无声，温柔的倾诉一般，能够在一开始便渗入人心。

        两组温柔的Dm和弦后，经过Bb/D的一个转位和弦，暗示着故事产生波澜，开始进入到C和弦的分解。

        而在C和弦过后，将具有强烈情感表述的F大三和弦中，461的音组外，加一个3音，成为Fmaj7的F根音大七和弦。

        让这种强烈的情感表达，产生了一些变化。

        之后，回归Dm和弦，过渡到Gm，C，A7，回归Dm。

        再次经过Bb/D转为和弦，C分解，Fmaj7大七和弦。

        和弦的转换中，包含着这平凡却又不平凡的故事，更是包含着人物们跌宕起伏的命运与情绪的转变。

        此时。

        并没有旋律出现。

        但这和弦的分解，转换，发展，回归。

        有一种隐藏在平淡之下的起伏与波浪。

        一旁的录音师，第一次看到李景霖亲自搞音乐。

        忍不住有些惊叹。

        弹个吉他，随手都有这样大范围横按的和弦转换，这人在吉他上指定不是啥新人，不敢说精通，但肯定不菜，他指定不是什么正经的小提琴家。

        MD，真不愧是霖哥。

        其实。

        李景霖这选用的和弦与处理方式，在录音师看来，其实并不是多么花哨，多么困难的东西。

        可是，当李景霖展开后。

        录音师却惊讶的发现。

        这TM好像就是完美答案。

        看过几遍素片。

        感受影片里，几位角色的变化。

        马上，就从音符中，找到了最能表达这些内容的和弦与处理手法。

        这踏马可就不是什么天赋了。

        单纯就是扎实过硬的基本功。

        他真的就是将故事的起伏，情绪，角色的刻画，从影片里活活的扒下来，捏成一个又一个独特的和弦，然后放在这里，顺理成章。

        “MD，这李景霖果然很离谱”

        录音师咂了咂嘴。

        上帝视角看，或许只是觉得，这主题曲理所当然是这样的。

        标准答案。

        可能让别人感觉就应该是这样的，这一点本身就有点离谱了。

        “嗯，这差不多就是demo了，可以尝试往里加点东西进去。”

        这个时候，仍然没有旋律。

        可是。